OS GRUPOS DE RAP QUE NASCERAM DENTRO DO CARANDIRU
Pouca gente sabe, mas o antigo Carandiru também foi o berço de alguns dos grupos de rap mais importantes ligados à cultura prisional brasileira.
Depois do massacre de 1992, a música passou a ocupar um espaço cada vez mais significativo dentro dos pavilhões. Presos escreviam letras, poemas e rimas sobre a vida na cadeia, a violência, a desigualdade, a família e a dificuldade de sobreviver dentro e fora do sistema.
E alguns desses presos acabaram formando verdadeiros grupos de rap dentro da própria Casa de Detenção.
Entre os grupos mais conhecidos estão Detentos do Rap, 509-E e Comunidade Carcerária.
DETENTOS DO RAP — PAVILHÃO 6
O Detentos do Rap surgiu dentro do Carandiru e teve sua formação ligada a quatro presos do Pavilhão 6.
O grupo começou a se organizar em 1996 e chegou a gravar seu primeiro álbum dentro da própria Casa de Detenção. O disco Apologia ao Crime, lançado em 1998, foi registrado com um estúdio móvel levado para dentro do presídio.
A experiência era inédita: presos que viviam atrás das grades estavam produzindo música e conseguindo levar suas vozes para fora dos muros.
O grupo tornou-se um dos primeiros exemplos de rap produzido por pessoas que estavam efetivamente encarceradas.
509-E — O GRUPO QUE LEVOU O NÚMERO DA CELA PARA O PALCO
Talvez o caso mais famoso seja o 509-E.
O nome veio diretamente da cela onde Dexter e Afro-X estavam presos no Pavilhão 7 do Carandiru.
Em 1999, os dois formaram o grupo dentro da prisão. O nome da cela acabou se transformando no nome artístico da dupla.
O primeiro álbum, Provérbios 13, foi lançado em 2000 e contou com uma equipe impressionante de colaboradores do rap brasileiro.
Entre os produtores estavam Mano Brown e Edi Rock, dos Racionais MC's, além de DJ Hum e MV Bill.
O 509-E conseguiu algo extraordinário: transformou o número de uma cela de prisão em uma marca reconhecida no rap nacional.
A dupla lançou dois álbuns e permaneceu ativa até 2003, quando Dexter e Afro-X seguiram caminhos separados.
COMUNIDADE CARCERÁRIA — O RAP DO PAVILHÃO 8
Outro grupo que nasceu dentro do Carandiru foi o Comunidade Carcerária.
O grupo surgiu no Pavilhão 8, em meados da década de 1990, reunindo presos que encontraram no rap uma maneira de expressar suas experiências.
Entre os integrantes estavam Cláudio Cruz, conhecido como Kric MC; Flávio Sousa, o FW; e Washington Paz, o WO. Posteriormente, outros integrantes também participaram do grupo.
Uma das músicas mais conhecidas do grupo foi "Oitavo Pavilhão", justamente uma referência ao local onde os integrantes estavam presos.
Em 2001, o grupo chegou a gravar um videoclipe dentro do próprio Carandiru, com imagens realizadas no Pavilhão 8.
E há uma participação bastante curiosa nesse registro: Drauzio Varella participou do videoclipe.
O CARANDIRU VIROU UMA ESPÉCIE DE "ESCOLA" DO RAP PRISIONAL
A existência desses grupos mostra que o Carandiru não foi apenas um local onde alguns presos ouviam rap.
Ali se formou uma cena musical própria.
Pesquisadores que estudaram o fenômeno destacam justamente o Carandiru como um dos lugares em que houve formação de grupos e produção de raps relacionados à experiência da prisão.
E isso é importante porque esses artistas não estavam apenas falando sobre o sistema penitenciário.
Eles estavam falando de dentro dele.
Suas letras carregavam experiências pessoais e coletivas: a rotina dos pavilhões, as regras internas, a violência, as visitas familiares, a saudade, o medo e a expectativa de recuperar a liberdade.
ELES NÃO FICARAM PRESOS AO CARANDIRU
A história fica ainda mais interessante depois que alguns desses homens conquistaram a liberdade.
O rap que havia começado nas celas continuou sendo produzido do lado de fora.
Dexter, do 509-E, construiu posteriormente uma importante carreira solo.
Afro-X também seguiu carreira musical.
O Detentos do Rap continuou sua trajetória depois da desativação do Carandiru e tornou-se uma referência do rap ligado ao sistema prisional. O Itaú Cultural registra que o grupo surgiu há 20 anos no extinto presídio e continuava sua trajetória artística posteriormente.
O Comunidade Carcerária também continuou ativo depois que seus integrantes deixaram a prisão. Em 2016, a Ponte Jornalismo registrou duas décadas de trajetória do grupo.
E O RACIONAIS MC'S?
Aqui é importante fazer uma distinção.
Os Racionais MC's não foram formados no Carandiru. O grupo já existia desde 1988.
Porém, o Carandiru teve uma importância enorme na história dos Racionais por causa de Jocenir e de "Diário de um Detento".
Jocenir escreveu seus relatos durante sua passagem pelo sistema prisional e posteriormente entregou seus escritos a Mano Brown. A parceria resultou na música que se tornaria um dos maiores clássicos do rap brasileiro.
O videoclipe de "Diário de um Detento" também foi gravado dentro do próprio Carandiru, antes da demolição dos pavilhões.
Portanto:
OUTROS ARTISTAS E PRESIDIÁRIOS QUE PASSARAM PELO CARANDIRU
O fenômeno não terminou nesses grupos.
O Carandiru também se tornou ponto de encontro entre artistas de fora e presos que produziam música dentro da prisão.
Mano Brown, Edi Rock, DJ Hum e MV Bill, por exemplo, participaram direta ou indiretamente de trabalhos relacionados aos grupos formados no presídio. No caso do 509-E, esses artistas participaram da produção do primeiro disco da dupla.
Isso criou uma ponte entre dois mundos:
o rap produzido nas periferias de São Paulo e o rap produzido dentro das prisões.
E essa ligação ajudou a fazer com que histórias que normalmente permaneceriam restritas aos pavilhões chegassem ao público.
PAVILHÃO 9 — DO CARANDIRU PARA O RAP DE PROTESTO
O nome Pavilhão 9 imediatamente faz muita gente pensar no famoso pavilhão da antiga Casa de Detenção do Carandiru.
E não é por acaso.
Mas existe uma curiosidade importante: a banda Pavilhão 9 não nasceu dentro do Carandiru.
O grupo foi formado em 1990, no Grajaú, Zona Sul de São Paulo, e rapidamente se tornou um dos nomes importantes do rap paulista dos anos 1990.
O nome veio de uma torcida organizada do Corinthians, também chamada Pavilhão 9. Essa torcida havia sido fundada em setembro de 1990 por nove torcedores e recebeu o nome em homenagem ao time de futebol formado por presos do Carandiru, conhecido como Corinthians do Pavilhão 9.
Ou seja, a ligação é indireta, mas muito forte:
Carandiru → time de futebol dos presos → torcida Pavilhão 9 → banda Pavilhão 9.
UMA BANDA QUE ESCOLHEU O PROTESTO COMO IDENTIDADE
Desde o início, o Pavilhão 9 construiu uma identidade baseada em rap, protesto e crítica social.
As letras abordavam temas como violência urbana, desigualdade, preconceito, drogas, desemprego, pobreza e violência policial.
O vocalista Rhossi tornou-se uma das principais figuras da banda e, durante determinado período, passou a se apresentar usando máscaras.
A escolha não era apenas estética.
Segundo relatos publicados na época, a banda recebeu ameaças relacionadas ao conteúdo de suas músicas, e a máscara acabou se transformando em uma espécie de marca registrada do grupo.
PRIMEIRO ATO: O COMEÇO DA HISTÓRIA
Em 1992, o Pavilhão 9 lançou seu primeiro álbum, Primeiro Ato.
O disco ajudou a apresentar a banda ao público do rap brasileiro e trouxe uma sonoridade que já apontava para aquilo que se tornaria uma característica do grupo: a mistura de hip-hop com elementos de rock.
Uma das músicas que mais chamou atenção foi "Otários Fardados", que fazia críticas duras à atuação policial.
A música provocou polêmica e contribuiu para a imagem de uma banda que não tinha medo de confrontar assuntos considerados incômodos.
RAP + ROCK: UMA MISTURA QUE MARCOU O GRUPO
O Pavilhão 9 não ficou preso ao formato tradicional de DJ e MC.
A banda incorporou guitarra, baixo, bateria e outros elementos do rock, criando uma sonoridade pesada.
Essa característica fez com que o grupo transitasse entre o público do rap e o do rock.
Em 1997, com o álbum Cadeia Nacional, essa mistura ficou ainda mais evidente. O disco contou com participações de nomes importantes da música brasileira e do rock, incluindo Max e Igor Cavalera, Marcelo D2 e Nação Zumbi.
"MANDANDO BRONCA" E O RECONHECIMENTO
Uma das músicas mais conhecidas dessa fase foi "Mandando Bronca".
A canção ganhou destaque no cenário musical e o videoclipe recebeu o prêmio de Melhor Videoclipe de Rap no MTV Video Music Brasil de 1997.
A conquista ajudou a levar o Pavilhão 9 para um público muito maior.
A banda deixava de ser apenas um nome conhecido na cena underground paulistana e passava a ocupar um espaço importante na música brasileira.
SE DEUS VIER, QUE VENHA ARMADO
Em 1999, veio um dos trabalhos mais controversos da carreira do grupo:
Se Deus Vier, Que Venha Armado
O título já deixava clara a disposição da banda para provocar e discutir temas considerados tabus.
O álbum apresentava críticas à violência, à polícia e às estruturas de poder.
A produção também reforçou a aproximação do Pavilhão 9 com o rock pesado e ajudou a consolidar sua imagem de banda de protesto.
PAVILHÃO 9 NO ROCK IN RIO
Pavilhão 9 no Rock in Rio: o rap de protesto da periferia chegando a um dos maiores palcos da música brasileira.
Um dos momentos importantes da trajetória foi a participação do Pavilhão 9 no Rock in Rio 2001.
Para uma banda que nasceu na periferia paulistana e construiu sua carreira dentro da cena hip-hop, chegar a um dos maiores festivais de música do país representava uma grande conquista.
Anos depois, o grupo também voltaria ao festival, mostrando a longevidade de sua trajetória. O próprio Sesc registra a participação da banda em diferentes edições do Rock in Rio.
POR QUE AS MÁSCARAS?
Uma das imagens mais associadas ao Pavilhão 9 é a do vocalista utilizando uma máscara metálica.
A máscara surgiu em um contexto de preocupação com possíveis represálias devido às letras da banda.
Com o tempo, aquilo que começou como uma forma de proteção tornou-se parte da identidade visual do Pavilhão 9.
A máscara passou a representar também o próprio discurso do grupo:
um rosto escondido, mas uma voz impossível de ignorar.
A GRANDE CURIOSIDADE: O NOME NÃO VEIO DIRETAMENTE DO PRESÍDIO
Essa talvez seja a informação mais interessante para colocar em destaque na sua matéria.
VOCÊ SABIA?
Apesar de se chamar Pavilhão 9, a banda não foi formada dentro do Carandiru e seus integrantes não eram um grupo de presos do Pavilhão 9.
O nome veio da torcida corintiana Pavilhão 9, que havia sido batizada em homenagem ao time de futebol formado por detentos do Carandiru. A banda, por sua vez, surgiu no Grajaú, em 1990.
Essa explicação é importante porque muita gente acaba confundindo a banda, a torcida e o próprio pavilhão do Carandiru.
São três histórias diferentes que acabaram compartilhando o mesmo nome.
UMA CARREIRA QUE ULTRAPASSOU O RAP
Ao longo dos anos, o Pavilhão 9 foi construindo uma ponte entre diferentes estilos.
A banda dividiu projetos e palcos com artistas ligados ao rap, rock, hardcore e música brasileira, incluindo nomes como João Gordo, Marcelo D2, Nação Zumbi, Sepultura e outros artistas.
A mistura de estilos ajudou a transformar o grupo em uma referência da fusão entre rap e rock no Brasil.
E O PAVILHÃO 9 HOJE?
A história do grupo não ficou presa aos anos 1990.
Depois de períodos de pausa e mudanças na formação, o Pavilhão 9 voltou a produzir e se apresentar.
Em 2017, após 11 anos sem lançar um álbum, a banda retornou com Antes Durante Depois, reunindo novamente Rhossi e Doze nos vocais e uma nova formação instrumental.
E a história continua: em 2026, o Sesc mantém apresentações do Pavilhão 9 em sua programação, celebrando a trajetória de 35 anos da banda.
PAVILHÃO 9: UM NOME CARREGADO DE HISTÓRIA
O mais curioso é que o nome da banda acabou criando uma conexão entre futebol, Carandiru e música.
O caminho foi mais ou menos assim:
Assim, mesmo não tendo surgido dentro da prisão, o grupo carregou em seu nome uma referência a um dos lugares mais emblemáticos da história brasileira.
E talvez seja justamente essa mistura de periferia, futebol, rap, rock, protesto e memória do Carandiru que tornou o Pavilhão 9 tão marcante.
DO NÚMERO DA CELA AO NOME NA HISTÓRIA
Talvez nenhum exemplo seja tão simbólico quanto o 509-E.
Um simples número que identificava uma cela acabou se transformando no nome de um grupo conhecido nacionalmente.
O mesmo aconteceu, de outra maneira, com o Oitavo Pavilhão, que virou título de uma música do Comunidade Carcerária.
E o próprio nome Detentos do Rap carregava em sua identidade a condição daqueles que estavam produzindo aquelas músicas.
Eles transformaram o espaço da prisão em matéria-prima para a arte.
O Carandiru foi demolido.
As celas desapareceram.
Os corredores deixaram de existir.
Mas os nomes dos grupos, as músicas e as histórias continuaram.
E talvez essa seja uma das maiores curiosidades de toda a história do Carandiru:
Algumas das vozes que nasceram atrás das grades conseguiram atravessar os muros que separavam a prisão do resto do Brasil.
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